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ARTIST EDITION

Explora as Artist Editions STMNT de 2022 a 2026 — cada uma apresenta uma colaboração única, na qual artistas transformaram os cuidados pessoais em declarações visuais.

As Artist Editions STMNT são uma colisão criativa — onde os produtos de cuidado pessoal se transformam em telas. Em cada edição limitada, STMNT colabora com artistas que moldam a cultura visual através da sua arte, seja em paredes, estúdios ou na pele.

Escolhemos artistas que nos inspiram porque o seu trabalho impulsiona a cultura, tal como a nossa comunidade faz todos os dias.

STMNTXLOUISDEGUZMAN​ – 2026

SOBRE LOUIS DE GUZMAN

Louis De Guzman (@louisdeguzman) é um artista e designer multidisciplinar sediado em Chicago, conhecido pela sua linguagem visual arrojada, que combina abstração geométrica, narrativa e um forte sentido de identidade. O seu trabalho inspira-se nas suas raízes e na sua experiência de vida enquanto filipino-americano, explorando temas como o sentido de pertença, a memória e a evolução pessoal.

O PROCESSO POR DETRÁS DO DESIGN

Esta edição Artist Edition STMNT X LOUIS DE GUZMAN não é apenas uma colaboração, é uma afirmação de identidade. Desenvolvida em parceria com o premiado artista visual Louis De Guzman, o seu design explora os conceitos de luz interior e autodescoberta.

No centro da obra encontra-se um candeeiro, símbolo da luz interior que cada pessoa transporta consigo. A fechadura convida-nos a olhar para dentro e a desbloquear aquilo que já existe em nós. Os tons dourados e âmbar irradiam energia interior e intenção, enquanto as formas geométricas que os rodeiam representam fragmentos da identidade, moldados pelas nossas origens, experiências e pela pessoa em que nos tornamos.

O resultado é mais do que um simples design. É um convite para fazeres a tua própria afirmação - o teu statement. Tudo aquilo de que precisas sempre esteve dentro de ti, à espera de ser revelado.

STMNTXNEILKEATING – 2025

SOBRE NEIL KEATING

Neil Keating (@neil_keating) é um artista gráfico sediado em Liverpool, com uma década de experiência como profissional criativo e ilustrador publicado.
O Neil é conhecido no mundo inteiro, tendo conquistado três exposições que esgotaram, e vendeu mais de 400 peças em mais de 40 países.
Combinando influências da cultura pop com criatividade impulsionada pela comunidade, as obras de arte do Neil são desenhadas para conectar as pessoas, e celebrar a sua singularidade.

PROCESSO DE DESIGN

A edição Artist Edition da STMNT X Neil Keating deste ano não é apenas uma colaboração, é um statement. Com base no impacto de MEN-TAL, o filme premiado do criador de STMNT, Miguel Gutierrez, destacámos histórias reais e sem filtros de homens que se abriram sobre a sua saúde mental e transformámo-las em imagens cruas e poderosas. O artista Neil Keating deu vida a cada história através da arte ao vivo. Estas peças individuais estão agora reunidas no design de edição limitada Artist Edition deste ano. Quando partilhas a tua história, o silêncio transforma-se em força e começa uma ligação real. É exatamente isso que a obra de arte capta, reunindo todas estas histórias numa peça ousada e poderosa. O resultado? Uma lembrança visual de que não há problema em falar sobre saúde mental. Encontrarás o design completo na nossa edição limitada do STMNT Champô Multiusos (300 ml) e em produtos exclusivos.

STMNTXADAMVUNOIR – 2024

SOBRE ADAM VU NOIR

Adam Vu Noir (@adamvunoir) é um famoso tatuador e fundador do procurado estúdio de tatuagem com sede em Los Angeles, STRANGELOVE. Originário do sul da Califórnia, a jornada de tatuagem de Adam começou em 2008.​

Fortemente inspirado pelas suas viagens errantes pelo mundo, propaganda vintage, pulp art, manga dos anos 80 e história da tatuagem, Adam reúne uma ampla gama de influências para formar a sua própria narrativa solitária. A sua arte transcende a pele e pode ser admirada em diversos meios, da tela ao vestuário.

“Sem fazer arte, a minha mente gira e divaga. A arte é a distração mais saudável para mim, a minha maneira de estar no presente.” – Adam

PROCESSO DE DESIGN

Adam Vu Noir e o criador de STMNT Miguel (@nomadbarber) cruzaram-se em 2013 durante a sua viagem à Ásia.

Para simbolizar a sua amizade e aventuras pelo mundo, Adam criou um design exclusivo para a STMNT apresentado numa edição limitada de Champô Hydro 300ml.

“Há anos que faço estas colagens com rostos a distribuir emoções diferentes: alegria, ansiedade, loucura, todas essas coisas e mais. Por isso, quando a STMNT me pediu para colaborar com eles neste projeto, comecei a esboçar as coisas no papel, falei com o Miguel até encontrarmos o que realmente funcionava bem com a composição da garrafa.” – Adam Vu Noir

STMNTXVIDAM – 2023

UMA VERDEIRA CO-CRIAÇÃO!

"O que significa a barbearia para ti?". Em resposta a esta pergunta, a comunidade STMNT partilhou os seus pensamentos e ideias com sobre o tema. VIDAM traduziu estas ideias em arte, resultando num design verdadeiramente co-criado, que reflete criativamente o significado da barbearia para cada participante, demonstrando a sua interpretação pessoal na peça final

SOBRE VIDAM

VIDAM (@vidamstudio) é um ilustrador e artista húngaro residente em Berlim, membro do coletivo internacional de arte de rua, THE WEIRD.

VIDAM desenvolveu sua própria linguagem estética atraente, à qual ele se refere em tom de brincadeira como "surrealismo pop cubista", onde através do seu trabalho demonstra, maioritariamente, experiências pessoais ilustradas.

STMNTXDEFER – 2022

SOBRE O DEFER

Defer (@deferk2s) vem de Los Angeles; é um artista respeitado e parte integrante da cena de arte de rua de Los Angeles desde meados dos anos 80.

O seu trabalho é imediatamente reconhecível com um estilo expressivo de assinatura que quebra a barreira entre graffiti, tipografia e arte. Defer é um dos criadores mais influentes desta área.

A arte dele adornou nomes como Nike e Beats by Dre (para citar apenas alguns). É uma justaposição entre claro e escuro. Monocromático e colorido. De repetição cuidadosa a uma natureza quase descontrolada de estruturas frenéticas. Para Defer, as experiências passadas – camadas de vida – refletem-se nas pinturas dele.

Ele descreve-a como uma forma de linguagem espiritual que flui através de cada meio; traços multifacetados de trabalho de linha altamente detalhado com profundidades ocultas por trás da escrita. A fluidez das letras move-se organicamente à medida que um híbrido de muitos estilos se junta, como linhas angulares afiadas combinadas com escrita ornamentada.

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